114 Lerne Italienisch & Kunst & Literatur in Italien

Dieses Programm kombiniert Kurs B mit 5 Malstunden pro Woche (Ölmalerei oder Aquarellmalerei). Es enthält Materialien, Farben, Papier und Leinwand.
Eine Kombination aus einem Italienisch-Sprachkurs B mit einem 10-stündigen Malkurs. Es ist ein maßgeschneidertes Programm für alle, die ihren Urlaub in vollen Zügen genießen und von jedem Moment profitieren wollen. Es ist die ideale Kombination aus Kultur, italienischem Dolce Vita und Entspannung, während du deine Malfähigkeiten erlernst oder verbesserst.

Der Malkurs wird von einem einheimischen Künstler geleitet und ist in 5 Lektionen zu je 2 Stunden unterteilt. Im Preis enthalten sind: Materialien, Farben, Papier und Leinwand.

Du kannst dich für eine der folgenden Optionen entscheiden:

• Ölmalerei: Während des Kurses wirst du ein Ölgemälde anfertigen
• Aquarellmalerei: Während deines Kurses wirst du verschiedene Aquarelle malen

Er beinhaltet den Standardkurs plus 2 Stunden italienische Kunstgeschichte an 2 Nachmittagen pro Woche.

Einzelne Töpferstunde: EUR 50.
A Door to Italy bietet einen Kurs in der Kunst der Keramik an, für die Genua und die Riviera di Ponente besonders bekannt sind.

Laura, eine erfahrene Keramikerin, empfängt dich mit einem Lächeln und voller Begeisterung in ihrem Keramiklabor. Es macht Spaß und ist anregend, die ersten Schritte in ihrem Laden und Labor zu machen und originelle handgefertigte Gegenstände herzustellen: Tassen, Gläser und die charakteristischen "Laggioni", antike Dekorationen, die typisch für die Höfe und Gärten Genuas sind und die man noch in vielen der alten Gebäude im historischen Zentrum von Genua sehen kann.

Der Geschichtskurs besteht aus 2 Nachmittage (je 4 Stunden) pro Woche
Der Kurs kann nur in Verbindung mit einem Italienisch-Sprachkurs am Vormittag gebucht werden.
Der Kurs in Kunstgeschichte besteht aus theoretischem Unterricht und der Projektion von Dias zur Geschichte der Kunst des Mittelalters und der Renaissance, mit besonderem Schwerpunkt auf der Malerei, dem Mittelalter und der Renaissance sowie auf den Kunstwerken Mittelitaliens, die für unsere Studenten in der Region Pisa leichter zugänglich sind.

Das Hauptthema ist die Entwicklung einer spezifisch italienischen künstlerischen Tradition.

Die behandelten Themen sind:

• das 11. und 12. Jahrhundert: die Romanik;
• das 13. Jahrhundert; Italienische Originalität in der Frühgotik;
• das 14. Jahrhundert: der italienische Ausdruck der Gotik und der grotesken Revolution;
• das 15. Jahrhundert: von der internationalen Gotik bis zur Erfindung der Renaissance; die Pioniere der Renaissance im Florenz des frühen 15. Jahrhunderts; die Ausbreitung der Renaissance-Zivilisation in Italien; die großen Persönlichkeiten der zweiten Hälfte des Jahrhunderts;
• 16. Jahrhundert: Spätrenaissance, Manierismus, Kunst der Gegenreformation; die Protagonisten der Spätrenaissance in Mittelitalien; Klassizismus, antiklassischer Experimentalismus; Bella Maniera und die Kunst der Gegenreformation. Dieser Kurs richtet sich an Personen, die sich für Kunstgeschichte interessieren und Grundkenntnisse über Denkmäler und Kunstwerke in der Toskana wünschen. Es ist theoretisch und beinhaltet die Verwendung von Folien.

Für alle, die von der Schönheit italienischer Bauwerke fasziniert sind und sich nicht mit einem Grundverständnis für sie zufrieden geben. Der Schulkurs Geschichte der italienischen Kunst ermöglicht es dir, die Geschichte und den sozialen Kontext, in dem diese Meisterwerke entworfen und ausgeführt wurden, eingehend kennenzulernen.

Der Kurs zeigt anhand von Dias und Führungen die Entwicklung der Kunst in Italien im Verhältnis zum restlichen Europa und bietet dir eine Einführung in die wichtigsten Kunststile (Romanik, Gotik, Renaissance, Barock). Du lernst die wichtigsten Werke von Künstlern wie Botticelli, Leonardo, Raphael und Michelangelo kennen und erfährst gleichzeitig etwas über die wichtigsten historischen und gesellschaftlichen Ereignisse, die sie begleiteten.

Das Programm besteht aus einem allgemeinen und einem speziellen Teil. Der spezifische Teil variiert von Stadt zu Stadt und berücksichtigt insbesondere die Kunstgeschichte der ausgewählten Stadt.

Modena, die Geburtsstadt von Luciano Pavarotti und Mirella Freni und die Wahlheimat von Nicolaj Ghiaurov und Rajna Kabaivanska, ist ein weltweiter Bezugspunkt für eine Ausbildung auf hohem Niveau für eine lyrische künstlerische Karriere.

Der ITALIENISCHE SPRACH- UND OPERKURS umfasst pro Woche

• 10 Stunden Italienisch-Gruppenkurs (55 Minuten Unterricht)
• 10 Stunden Einzel-/Kleingruppenkurs (60 Minuten Unterricht) mit dem Thema Oper: Lyrische Sprache, Librettoanalyse.
• 1 Workshop zu Opern oder italienischen Liedern (Dauer 1,5 Stunden)
• 2 Themenausflüge: "Luciano Pavarotti"-Theater, Luciano Pavarottis Hausmuseum und Grab, Parma und Toscaninis Heimatstadt, Besuch des "Rossini"-Chores...

Der Kurs ITALIENISCHE SPRACHE UND VISUELLE KUNST beinhaltet pro Woche:

• 10 Stunden Italienisch-Gruppenkurs (55 Minuten Unterricht)
• 10 Stunden Einzelunterricht (60 Minuten) zu den Themen Kunst und Kunstgeschichte: Romanik, Gotik, Renaissance, Barock und Gegenwart
• 3 Exkursionen/Workshops: Besuch der Kathedrale von Modena, Besuch der barocken Monumente in Modena, Besuch des Palazzo dei Musei, Besuch des Schlosses von Vignola, Besuch des Herzogspalastes von Sassuolo; Workshops zur Gusstechnik, zum Marmor- und Pfauenmusterpapier, zum Zeichenstil der Renaissance, zur Gravurtechnik.

Der ITALIENISCHE SPRACH- UND THEATERKURS beinhaltet pro Woche:

• 10 Stunden italienischer Sprachkurs in der Gruppe (55 Minuten Unterricht)
• 10 Stunden Einzel-/Kleingruppenkurs (60 Minuten Unterricht) mit dem Schwerpunkt Dramatisierung (Sprache durch Theaterworkshops)
• 3 Aktivitäten: Workshop für italienisches Theater, Workshop für Phonetik und Aussprache, Workshop für italienische Gesten, zeitgenössisches italienisches Theater, Besuch des Theaters "Luciano Pavarotti" in Modena, Besuch des Theaters "Farnese" in Parma...

Dieser Kurs beinhaltet 20 Italienischkurse und 8 Kunstkurse in Italienisch pro Woche.

Die fotografische Ausrüstungen und die Materialien werden von der Schule zur Verfügung gestellt.
In diesem Kurs lernen Sie Techniken für die Filmfotografie und Techniken für die digitale Fotografie kennen; Sie werden versuchen, den Wert eines Bildes zu verstehen und was es uns sagt; Sie werden den Inhalt einiger der bekanntesten Fotos der Welt analysieren.

Nach der ersten Studienwoche und der theoretischen Auseinandersetzung mit allen möglichen Techniken wählen die Studierenden ein Thema (Mode, Kunst, Gesellschaft, Tiere, Journalismus etc.) aus, das sie zunächst durch Analyse, Beobachtung vor Ort und grobe Entwürfe untersuchen und dann durch die Erstellung eines regelrechten „Fotoberichtsbuchs“ basierend auf der Stadt Rom.

Studiere die Entwicklung der Kunst in Italien im Verhältnis zum Rest Europas. Lerne die wichtigsten Werke von Künstlern wie Raphael, Michelangelo, Bernini, Borromini und Caravaggio kennen und lerne die wichtigsten historischen und gesellschaftlichen Ereignisse ihrer Zeit kennen. Der Kurs beinhaltet Besuche vor Ort in der Stadt.
Das Kursprogramm setzt sich aus zwei Teilen zusammen:

• Theoretischer Unterricht, der in den Klassenzimmern der Schule stattfindet und die Schüler in die italienische Geschichte und Kunstgeschichte einführt, insbesondere wie diese Kunstepochen mit der Geschichte Mailands korrespondieren.
• Der Unterricht im Freien, der am Ende des Kurses stattfindet und darauf abzielt, die Themen zu vertiefen, die den Schülern am besten gefallen haben, und die Kunstdenkmäler der Stadt Mailand zu besuchen.

Während des Unterrichts wird der Einsatz von Anschauungsmaterial sehr wichtig und nützlich sein. Die künstlerischen Epochen werden eingeführt und vorgestellt, indem den Schülern die wichtigsten künstlerischen Werke (Gemälde, Skulpturen, architektonische Denkmäler usw.) der jeweiligen Epoche gezeigt werden. Die visuelle Unterstützung besteht aus Bildern, VHS- und CDRom-Material.

Beispiel für ein Programm:

• Von den keltischen Stämmen zum Römischen Reich: Die ersten keltischen Siedlungen und die Ankunft der Römer. Archäologische Wiederbelebung der römischen Kultur und Analyse der ersten städtischen Zentren. Analyse von drei architektonischen Stilen, Basilika S. Lorenzo.

• Das frühchristliche Mailand bis zur Gründung der Kommune: Die Bedeutung von St. Ambrogio, die christliche Kultur und die Invasion der Langobarden. Basilika S. Simpliciano, Sant' Ambrogio. Analyse und Merkmale des romanischen Stils.

• Das mittelalterliche Mailand und die Herrschaft der Visconti: Die Chronologie des Stammbaums der Visconti. Mailänder mittelalterliche Monumente wie der Mercanti-Platz und die Basilika St. Eustorgio. Allgemeine Merkmale der gotischen Architektur und gotische Bauwerke in Mailand wie der Markusplatz und der Dom.

• Die Familie Sforza und die Renaissance: Der Hof der Familie Sforza und das Schloss Sforzesco. Analyse und Merkmale der Geburt der Renaissance in Florenz. Die Renaissance in Mailand: Künstler wie Filarete und Bramante und Bauwerke wie Santa Maria delle Grazie, Santa Maria und San Satiro.

• Leonardo da Vinci: Sein Leben und seine Werke, seine Zeit in Mailand und die Geschichte und eine Analyse von Das letzte Abendmahl, seinem einzigartigen Meisterwerk.

• Die spanische Herrschaft: die Periode des Manierismus mit Künstlern wie Caravaggio, Carracci und Rubens. Analyse und Merkmale der barocken Architektur. Die Kirche S. Alessandro, der Palazzo Marino, der Palazzo del Senato, das Haus der Omenoni und der Palazzo Durini.

• Die französische und österreichische Herrschaft: Maria Theresia von Österreich und die Reform von Napoleon Bonaparte. Neoklassizistische Architektur. Palazzo di Brera, Palazzo Reale, Theater La Scala, Foro Bonaparte, Parco Sempione, Villa Reale und Arco della Pace.

• Restauration, Wiedergeburt und das Königreich Italien: Die österreichische Restauration und der Krieg für die Unabhängigkeit Italiens zur Zeit von Garibaldi. Die industrielle Revolution. Analyse des Eklektizismus. Monumentalfriedhof, Galerie Vittorio Emanuele.

• Faschismus und Rationalismus: Mussolini und die faschistische Architektur in Mailand (Piacentini). Der Freiheitsstil. Analyse der Merkmale des Rationalismus. Muzio und Giò Ponti. Hauptbahnhof, San Babila Platz und Justizpalast.

Bilder über Sehenswürdigkeiten wie Capodimonte, das Archäologische Nationalmuseum, Pompeji, die Sansevero-Kapelle usw. werden als kultureller Kontext verwendet, damit die Italienischschüler so viel Spaß wie möglich haben, während sie ihre Sprachkenntnisse verbessern.

Erfahre mehr über sizilianische Keramik, Holz- und Möbelrestaurierungen oder andere Formen des Kunsthandwerks. Die Schüler werden von professionellen Handwerkern im Atelier unterrichtet. Das Programm beinhaltet den Standardkurs plus 3 Tage die Woche 1,5 Stunden in sizilianischer Keramikdekoration.
Intensivkurs plus 2 Einheiten Keramikdekoration in 2 Wochen, 2 Stunden pro Einheit (1. Einheit: Tonmodellieren + 2. Einheit: Keramikdekoration) Lernen Sie, wie Sie Ihre eigenen sizilianischen Keramiken herstellen. Sie werden von professionellen Handwerkern im Atelier angeleitet. Am Ende des Workshops erhalten Sie vom Atelier eine Teilnahmebescheinigung.

Dieser Kurs beinhaltet 10 Lektionen Allgemeinsprache und 10 Lektionen Kunstgeschichte pro Woche. Die Fahrkarten für Verkehrsmittel und Museen sind nicht inbegriffen.
Dieser Kurs umfasst 10 Lektionen Allgemeinsprache und 10 Lektionen Kunstgeschichte pro Woche.

Italienischunterricht von 9 Uhr bis 10:30 Uhr in der Gruppe und geführte Besichtigungen am Nachmittag ab 15 Uhr.

Fahrkarten für Transportmittel und Museumseintritte sind nicht enthalten.